"Eu ouço música o tempo todo", revela Klaus Mäkelä ao Apple Music Classical. "Provavelmente de 2 a 3 horas por dia. Muitas vezes, ouço algo completamente diferente do que costumo reger, porque, caso contrário, pode ficar confuso para o cérebro. Quais são os meus próprios pensamentos e o que é a interpretação de outra pessoa sobre a obra? O que busco na música? Eu busco estímulos. Por isso, acho que esta playlist é um pouco como um fluxo de consciência." Ainda assim, há muitas relações e transições musicais profundas na playlist "fluxo de consciência" de Mäkelä. O movimento da trágica Quarta Sinfonia de Brahms é seguido pela cantata de Bach que inspirou Brahms a criar o tema para o final em passacaglia dessa mesma obra. Mäkelä também homenageia seu instrumento, o violoncelo, com uma gravação de seu ídolo, o russo Daniil Shafran, interpretando a Sonata para Violoncelo de Shostakovich, com o próprio compositor ao piano. "O violoncelista Steven Isserlis descreveu Shafran como o cantor popular do violoncelo", comenta Mäkelä. "É isso! Ele é um poeta. Há uma liberdade incrível na sua maneira de fazer música." Naturalmente, há grandes obras dos compositores finlandeses Sibelius e Rautavaara, além de Asteroid 4179: Toutatis, uma pequena peça que Kaija Saariaho compôs como um contraponto a Os Planetas, de Gustav Holst. "É uma peça de uma beleza impressionante. E a escolhi porque, em um espaço de tempo tão curto, ela revela tudo o que Saariaho, como compositora, representa. Com Richard Strauss, é tudo sobre cinquenta nuances de forte, mas com ela realmente temos cinquenta nuances de pianíssimo". E há também o grande mestre da Orquestra Concertgebouw de Amsterdã, Willem Mengelberg. Sua gravação de 1939 da Quarta Sinfonia de Mahler é "inestimável", afirma Mäkelä, que explica: "Mengelberg convidava Mahler frequentemente para reger suas próprias obras em Amsterdã. Ele ensaiava a orquestra antes para que, quando Mahler chegasse, os músicos já estivessem totalmente imersos na música. Depois, ele assistia aos ensaios e anotava tudo o que Mahler fazia. Então, como documento, é algo de uma importância enorme. Claro que, em 1939, quando essa gravação foi feita, Mengelberg já tinha regido a obra umas 120 vezes, e algumas peculiaridades se infiltraram, mas ainda assim é uma performance impressionante. E a Primeira Sinfonia de Brahms de Mengelberg também mudou a minha vida. É simplesmente vibrante."