就算整体的内向气质相近，也很难料想，许含光竟然会如 My Bloody Valentine 那般，通过在巨大失真啸叫构筑的音墙上空吟唱，来为自己的新专辑《从夜晚开始从夜晚结束》开场。不过，首张专辑中不时流露出的 Britpop 风情、《明日之子》完赛后的焦虑和迷失、剪去标志性长发的举动，又让这一故意挑战流行音乐聆听习惯的行为显得有迹可循。带着利落的新造型和全新作品的率性热血，许含光从清新暧昧走到另类，抛洒出个人风格的更多面向。 《从夜晚开始从夜晚结束》的曲目可以被分为两半，分别由“张狂”和“诗意”统领。向来全盘掌握词、曲、编的许含光，在前半场中不避讳使用“死亡”“尸体”等意象，毫无顾忌地展示自己“暗面”的审美取向：《安森 Girl》双吉他的编排颇有 The Strokes 的风味，讲述着互诉伤心和醉意的一段午夜奇遇，结尾一句直白的咒骂完全打破了观众对许含光温柔、知性的刻板印象；《LCL》肥厚的贝斯和飘渺的合成器铺底转到粗粝的吉他线，就像一支摇滚乐队误入了热闹舞池的表演。而后半场，许含光收敛了张扬，退回“诗人”的一面（有趣的是，2019 年他发表了自己的第一部诗集《齿与骨》）：他在《25》中感知着青春的棱角，与《童年的雨下不停》满目回忆浓雾的氛围声场，连结成一道时空回廊。《她遛狗经过的每个下午》或许是专辑最“日常”的一首歌，在婉转的鸟儿啼鸣中，夜晚结束，天光大亮。自此，许含光饱满的、个人化的情绪得到了疏导，他也返还给世界一个不被商业浪潮侵噬、与音乐进行对话的纯粹歌手。