钢琴家兼作曲家 Francesco Tristano 的作品融合了即兴演奏以及对历史音乐的个性化演绎，释放出魔法般的绚丽色彩。他为 Classical Session 录制的 7 首作品均一次成型，或大胆加入新元素，或稍加改动，交织为一场令人陶醉的听觉盛宴。他选择采用合成器与钢琴重新演绎 16 世纪英国键盘幻想曲《Uppon la mi re》，以此作为开场。“这首作品是我在网上发现的。”Tristano 告诉 Apple Music，“我很喜欢它对复调与和声规则的颠覆。我在茱莉亚音乐学院的老师曾告诉我，永远要用你最好的笑话开场。所以我决定一开始就搞怪，吸引大家听接下来的作品！” 紧接着登场的是 J.S.巴赫《第 2 号英国组曲》中的“萨拉班德”和“阿勒曼德”，直接使用现代钢琴演绎，尾声处辅以合成器的低音鸣响。之后，Tristano 用《On Cadenza》为我们带来了惊喜，这是他为巴赫《D 小调协奏曲》中的柔板乐章创作的爵士华彩。“我很仰慕古乐演奏家，他们可以把自己完全转移到另一个时空。但我活在当代，我的音乐也属于当代。华彩乐段能让你自由地脱离原曲，展示当代的风格。” 7 首作品中的 6 首在 Tristano 的巴黎录音室录制，最后一曲《On the current》则在他的家乡卢森堡录制。他表示，前 6 首乐曲之间有着密切的和声关系，“我希望（第 7 曲）能脱离这种关系，展现与先前曲目完全不同的和声。巴赫总会在创作的最后加入新的材料，所以《On the current》就像是一篇后记，用 40 秒的时间升华了我们先前听到的曲目。”