古斯塔夫·杜达梅尔致力于改变人们对拉美音乐的看法，这位委内瑞拉指挥家凭借阿图罗·马尔克斯新作《方丹戈舞曲》的世界首演录音，证明了拉美音乐的惊人创造力与表现力。这张专辑还搭配了 Alberto Ginastera 芭蕾舞剧《Estancia》难得一见的完整版录音，进一步彰显了拉美音乐魅力。这两部于迪士尼音乐厅现场录制的作品，作曲家分别来自墨西哥和阿根廷，两者的音乐都反映了他们家乡丰富的民间文化风格和音乐传统。 “这些音乐刻在我的 DNA 里。”杜达梅尔告诉 Apple Music 古典乐，“发扬拉丁美洲音乐是我的使命。最重要的是，让拉美音乐不再被视为异国情调，而是人类共同文化的一部分，就像贝多芬、勃拉姆斯或斯特拉文斯基的音乐一样。”这张专辑发行时正值西班牙裔文化遗产月（Latin Heritage Month，从每年的 9 月 15 日开始，为期一个月），正好借专辑向世界传递南美大陆音乐的力量。“我们的文化非常美丽，表现力惊人。并且它们属于整个拉丁美洲。” Alberto Ginastera 的《Estancia》（牧场）写于 1941 年，是为美国舞蹈公司 Ballet Caravan 创作的独幕芭蕾舞剧，通常在演出时被精简为四首舞曲的组曲。整部作品的灵感来自阿根廷诗人 José Hernández 的史诗《Martin Fierro》（1872），作品中也摘录了诗歌的选段。诗篇旨在赞颂阿根廷的乡村和勇敢不羁的高乔人（散居于南美洲草原，由西班牙人与原住民融合而成的半游牧族群）。杜达梅尔的演奏节奏精准，情绪丰沛而具有张力，他指挥的洛杉矶爱乐乐团与 Anne Akiko Meyers 合作默契，后者领衔演绎了马尔克斯为她谱写的佳作《方丹戈舞曲》。 接下来，就让古斯塔夫·杜达梅尔为我们带来对这两首作品的个性化解读。 《Fandango for Violin and Orchestra》(Arturo Márquez) “最初开始排练这首美妙的作品时，你会发现演奏者纷纷露出了陶醉的神情。那种灵感和喜悦的交织的感受会感染每一个人。当然，演奏需要准确，但有所控制的同时也必须摆脱拘束，以展现人类精神的自由奔放。每奏响一个音符，你都像是触碰到了阿图罗·马尔克斯笔下的民间音乐之美。我 12 岁时在儿童交响乐团演奏过他的《第二号坦桑舞曲》，与他认识后，我一直非常景仰他。我们就此建立了深厚的关系。” “在《方丹戈舞曲》的第一乐章，他借鉴了重复‘福利亚舞曲’和弦行进的巴洛克作品。第二乐章则是一段静谧而忧郁的冥想式段落。有种非常快速的委内瑞拉舞曲叫做‘Pajarillo’，小提琴手通常会在这种舞曲开始前即兴演奏一些东西——我想阿图罗·马尔克斯在协奏曲的最后一个乐章里致敬了这种即兴演奏。他创造了一段妙不可言的旅程，反映出小提琴作为拉丁民间乐器的历史。” 《Estancia》(Alberto Ginastera) “聆听《Estancia》的前几个小节，你会感受到阿根廷潘帕斯草原的精神，你会感受到这片辽阔美丽的土地的灵魂，充满欢乐和激情。我认为吉纳斯特拉对这片土地有着深刻的理解。有时候，作曲家可以通过音乐诠释某种画面、某种气息，让你仿佛可以触摸到他所描绘的东西。” “《Estancia》展现了 Ginastera 对这个世界的理解。这部作品给了你思考的空间，而我们这一代人和我们所生活的世界其实并不习惯这种思考。这部作品的伟大之处，便是告诉我们要真正沉下心去思索，花一些时间去理解大地的节奏。”