李大奔
MODEL
专辑 · 嘻哈/说唱 · 2026 · FEVER Entertainment
乘《中国有嘻哈》的风浪而起，如今的李大奔已然在国内的说唱版图中占据不可替代的位置——他有着与生俱来的偶像气质，始终保持着对街头潮流的敏锐嗅觉；从《杀死浪漫》到《百万甜心》，结合 Auto-Tune 与流行旋律，他在国内 Hip-Hop 的商业化浪潮中杀出一条血路。正如李大奔自己所宣称的那般，他的成长叙事扎根于杭州城——“它像我的心脏，我像它的血脉，我们俩螺旋式地上升、共同成长，我跟城市的命运就交织在一起”；作为一举一动都备受拥戴的“江南少爷”，“我的故事像本成功的说明书欢迎你来收听”就是对他来时路的最好注脚。
李大奔告诉 Apple Music：“30 岁的我实现了 18 岁我所有的梦想。”这也是新专辑被命名为“MODEL”的缘由。呼应 2023 年专辑《IDOL》“决心证明自己要出发的感觉，《MODEL》幻化成我已经做到这一切之后的心境转变”。从审美直觉驱动的创作，到后来圆满的自我实现，《MODEL》昭示着李大奔经历起起伏伏之后，希望成为“一个模范”的榜样意识——“我想让后来者看到我这张专辑和我的履历的时候，能够不要迷茫，能够知道有人一直在作为他们的灯光引领着，或是能一直为他们在迷茫时期提供选择跟灵感。”
《发行日》为专辑揭开序幕，刻画出年少时期与如今生活状态的反差，李大奔却并未摆出胜利者的炫耀姿态，而是如密友般与听众推心置腹，剖析内心的矛盾与挣扎：“我瞥见了原生家庭的乏力跟心有余力不足，从而把我的自我保护机制转变成了我对金钱与权力的追求。”808 鼓点不断堆叠，将气氛烘托至高潮，在令人期待的 drop 降临之际，迎来的却是一段灵动的钢琴旋律，与略带忧郁的小提琴交织展开。李大奔解释道：“在这个特别不安和焦虑的情况下，放了一个特别优美的段落来进行对比，突出这一段的无助跟迷茫，还有自卑与不安。我想通过这一整首歌，把专辑的基调转变成一个向上走的感觉，迎来我出发路途当中的那些选择、忍耐，以及坚韧向前。”
伴随如同谍战电影的阴郁旋律，《专属语种》（FAX TALK）不加掩饰地进入强者语境——“这圈子里他们负责抄作业我们负责卷”“我用钱和数字说话跟 loser 不是同个语种”——是“facts talk”也是“flexing talk”。然而，李大奔的解读却让这首歌的叙事发生了翻转，正如一分四十秒后全然改变的曲风：“《专属语种》讲述的是一种外强中干的强者姿态，而不是真正的内心的强者。他只是一直在用事实以及向外求的结果来填充自己内心的空洞，然后用这种可能达成的结果来告诉自己‘你做的是对的’，并不是展露出来从内向外确信的力量。所以《专属语种》在外看起来是一个炫耀的强者姿态，但在内其实已经用光了自己内心所有的能量，离耗尽自己只有一步之遥。”最后回响的笑声，也仿佛从赢家的得意，转变为某种苍白的哂笑——像是在庆祝胜利，又像是在祭奠失去。
以上铺垫，终于在《漫长夜》迎来最为浓烈的情绪释放，却是以最为内敛的方式。李大奔介绍道：“歌词第一段写给一个已经过世的朋友。她在我们初期开始做音乐的时候就非常支持，非常操心，一直帮我们宣传，一直叫朋友来看我们演出。”钢琴乐句的循环就像一种安静的诉说，“但是在我做到了大家期待的这一切之后，她却已经离开了，所以我说，‘我现在每周空中飞行/离你最近的距离’。”
顺着回首过去的思绪，歌曲来到第二个 verse。在这里，李大奔地卸下心防，坦诚思考在 BENZO 和 BENNY 两个人格之间，自己究竟是谁：“我内心关于配得感这事儿一直非常匮乏。所以我看到台下人山人海的时候，还是会质疑自己，这些人真的都是为我而来的吗？就像歌里写的，’感觉到爱的同时也会感觉到罪恶感’，当我感觉到我被爱的时候，我也会质问自己有没有去爱回去的能力，或者是别人对你的这种爱是不是你应得的。那同时，当我感受到我在生活里爱另外一个人的时候，那这些无条件爱我的人，我是不是对他们也是一种背叛呢？我会一直想到这些事情。”
“我原来专辑的主题色一直都是红色，这一次选择把红色褪掉，就是因为真金不怕火炼。”无论是《本色》的 Boom Bap 基底、《PUBLIC ENEMY》以标题直白向东海岸大拿致敬，还是《她看得见》里隐藏的 shout out to 好友万妮达的彩蛋，过往的种种终究淬炼出李大奔这一尊刻意保留瑕疵的模范雕塑——“所有的红色到最后就会变成黑与白，又在黑白当中诞生了这些所有，所以这次的专辑主题颜色就变成了黑与白。”阴与阳的二重性，既是对立，也是融合。而当光明与阴影最终共存于同一个自我之中，《MODEL》给出的答案便是——“I love me/正是因为我不是完美的我”。
李大奔告诉 Apple Music：“30 岁的我实现了 18 岁我所有的梦想。”这也是新专辑被命名为“MODEL”的缘由。呼应 2023 年专辑《IDOL》“决心证明自己要出发的感觉，《MODEL》幻化成我已经做到这一切之后的心境转变”。从审美直觉驱动的创作，到后来圆满的自我实现，《MODEL》昭示着李大奔经历起起伏伏之后，希望成为“一个模范”的榜样意识——“我想让后来者看到我这张专辑和我的履历的时候，能够不要迷茫，能够知道有人一直在作为他们的灯光引领着，或是能一直为他们在迷茫时期提供选择跟灵感。”
《发行日》为专辑揭开序幕，刻画出年少时期与如今生活状态的反差，李大奔却并未摆出胜利者的炫耀姿态，而是如密友般与听众推心置腹，剖析内心的矛盾与挣扎：“我瞥见了原生家庭的乏力跟心有余力不足，从而把我的自我保护机制转变成了我对金钱与权力的追求。”808 鼓点不断堆叠，将气氛烘托至高潮，在令人期待的 drop 降临之际，迎来的却是一段灵动的钢琴旋律，与略带忧郁的小提琴交织展开。李大奔解释道：“在这个特别不安和焦虑的情况下，放了一个特别优美的段落来进行对比，突出这一段的无助跟迷茫，还有自卑与不安。我想通过这一整首歌，把专辑的基调转变成一个向上走的感觉，迎来我出发路途当中的那些选择、忍耐，以及坚韧向前。”
伴随如同谍战电影的阴郁旋律，《专属语种》（FAX TALK）不加掩饰地进入强者语境——“这圈子里他们负责抄作业我们负责卷”“我用钱和数字说话跟 loser 不是同个语种”——是“facts talk”也是“flexing talk”。然而，李大奔的解读却让这首歌的叙事发生了翻转，正如一分四十秒后全然改变的曲风：“《专属语种》讲述的是一种外强中干的强者姿态，而不是真正的内心的强者。他只是一直在用事实以及向外求的结果来填充自己内心的空洞，然后用这种可能达成的结果来告诉自己‘你做的是对的’，并不是展露出来从内向外确信的力量。所以《专属语种》在外看起来是一个炫耀的强者姿态，但在内其实已经用光了自己内心所有的能量，离耗尽自己只有一步之遥。”最后回响的笑声，也仿佛从赢家的得意，转变为某种苍白的哂笑——像是在庆祝胜利，又像是在祭奠失去。
以上铺垫，终于在《漫长夜》迎来最为浓烈的情绪释放，却是以最为内敛的方式。李大奔介绍道：“歌词第一段写给一个已经过世的朋友。她在我们初期开始做音乐的时候就非常支持，非常操心，一直帮我们宣传，一直叫朋友来看我们演出。”钢琴乐句的循环就像一种安静的诉说，“但是在我做到了大家期待的这一切之后，她却已经离开了，所以我说，‘我现在每周空中飞行/离你最近的距离’。”
顺着回首过去的思绪，歌曲来到第二个 verse。在这里，李大奔地卸下心防，坦诚思考在 BENZO 和 BENNY 两个人格之间，自己究竟是谁：“我内心关于配得感这事儿一直非常匮乏。所以我看到台下人山人海的时候，还是会质疑自己，这些人真的都是为我而来的吗？就像歌里写的，’感觉到爱的同时也会感觉到罪恶感’，当我感觉到我被爱的时候，我也会质问自己有没有去爱回去的能力，或者是别人对你的这种爱是不是你应得的。那同时，当我感受到我在生活里爱另外一个人的时候，那这些无条件爱我的人，我是不是对他们也是一种背叛呢？我会一直想到这些事情。”
“我原来专辑的主题色一直都是红色，这一次选择把红色褪掉，就是因为真金不怕火炼。”无论是《本色》的 Boom Bap 基底、《PUBLIC ENEMY》以标题直白向东海岸大拿致敬，还是《她看得见》里隐藏的 shout out to 好友万妮达的彩蛋，过往的种种终究淬炼出李大奔这一尊刻意保留瑕疵的模范雕塑——“所有的红色到最后就会变成黑与白，又在黑白当中诞生了这些所有，所以这次的专辑主题颜色就变成了黑与白。”阴与阳的二重性，既是对立，也是融合。而当光明与阴影最终共存于同一个自我之中，《MODEL》给出的答案便是——“I love me/正是因为我不是完美的我”。
MODEL
李大奔
乘《中国有嘻哈》的风浪而起，如今的李大奔已然在国内的说唱版图中占据不可替代的位置——他有着与生俱来的偶像气质，始终保持着对街头潮流的敏锐嗅觉；从《杀死浪漫》到《百万甜心》，结合 Auto-Tune 与流行旋律，他在国内 Hip-Hop 的商业化浪潮中杀出一条血路。正如李大奔自己所宣称的那般，他的成长叙事扎根于杭州城——“它像我的心脏，我像它的血脉，我们俩螺旋式地上升、共同成长，我跟城市的命运就交织在一起”；作为一举一动都备受拥戴的“江南少爷”，“我的故事像本成功的说明书欢迎你来收听”就是对他来时路的最好注脚。
李大奔告诉 Apple Music：“30 岁的我实现了 18 岁我所有的梦想。”这也是新专辑被命名为“MODEL”的缘由。呼应 2023 年专辑《IDOL》“决心证明自己要出发的感觉，《MODEL》幻化成我已经做到这一切之后的心境转变”。从审美直觉驱动的创作，到后来圆满的自我实现，《MODEL》昭示着李大奔经历起起伏伏之后，希望成为“一个模范”的榜样意识——“我想让后来者看到我这张专辑和我的履历的时候，能够不要迷茫，能够知道有人一直在作为他们的灯光引领着，或是能一直为他们在迷茫时期提供选择跟灵感。”
《发行日》为专辑揭开序幕，刻画出年少时期与如今生活状态的反差，李大奔却并未摆出胜利者的炫耀姿态，而是如密友般与听众推心置腹，剖析内心的矛盾与挣扎：“我瞥见了原生家庭的乏力跟心有余力不足，从而把我的自我保护机制转变成了我对金钱与权力的追求。”808 鼓点不断堆叠，将气氛烘托至高潮，在令人期待的 drop 降临之际，迎来的却是一段灵动的钢琴旋律，与略带忧郁的小提琴交织展开。李大奔解释道：“在这个特别不安和焦虑的情况下，放了一个特别优美的段落来进行对比，突出这一段的无助跟迷茫，还有自卑与不安。我想通过这一整首歌，把专辑的基调转变成一个向上走的感觉，迎来我出发路途当中的那些选择、忍耐，以及坚韧向前。”
伴随如同谍战电影的阴郁旋律，《专属语种》（FAX TALK）不加掩饰地进入强者语境——“这圈子里他们负责抄作业我们负责卷”“我用钱和数字说话跟 loser 不是同个语种”——是“facts talk”也是“flexing talk”。然而，李大奔的解读却让这首歌的叙事发生了翻转，正如一分四十秒后全然改变的曲风：“《专属语种》讲述的是一种外强中干的强者姿态，而不是真正的内心的强者。他只是一直在用事实以及向外求的结果来填充自己内心的空洞，然后用这种可能达成的结果来告诉自己‘你做的是对的’，并不是展露出来从内向外确信的力量。所以《专属语种》在外看起来是一个炫耀的强者姿态，但在内其实已经用光了自己内心所有的能量，离耗尽自己只有一步之遥。”最后回响的笑声，也仿佛从赢家的得意，转变为某种苍白的哂笑——像是在庆祝胜利，又像是在祭奠失去。
以上铺垫，终于在《漫长夜》迎来最为浓烈的情绪释放，却是以最为内敛的方式。李大奔介绍道：“歌词第一段写给一个已经过世的朋友。她在我们初期开始做音乐的时候就非常支持，非常操心，一直帮我们宣传，一直叫朋友来看我们演出。”钢琴乐句的循环就像一种安静的诉说，“但是在我做到了大家期待的这一切之后，她却已经离开了，所以我说，‘我现在每周空中飞行/离你最近的距离’。”
顺着回首过去的思绪，歌曲来到第二个 verse。在这里，李大奔地卸下心防，坦诚思考在 BENZO 和 BENNY 两个人格之间，自己究竟是谁：“我内心关于配得感这事儿一直非常匮乏。所以我看到台下人山人海的时候，还是会质疑自己，这些人真的都是为我而来的吗？就像歌里写的，’感觉到爱的同时也会感觉到罪恶感’，当我感觉到我被爱的时候，我也会质问自己有没有去爱回去的能力，或者是别人对你的这种爱是不是你应得的。那同时，当我感受到我在生活里爱另外一个人的时候，那这些无条件爱我的人，我是不是对他们也是一种背叛呢？我会一直想到这些事情。”
“我原来专辑的主题色一直都是红色，这一次选择把红色褪掉，就是因为真金不怕火炼。”无论是《本色》的 Boom Bap 基底、《PUBLIC ENEMY》以标题直白向东海岸大拿致敬，还是《她看得见》里隐藏的 shout out to 好友万妮达的彩蛋，过往的种种终究淬炼出李大奔这一尊刻意保留瑕疵的模范雕塑——“所有的红色到最后就会变成黑与白，又在黑白当中诞生了这些所有，所以这次的专辑主题颜色就变成了黑与白。”阴与阳的二重性，既是对立，也是融合。而当光明与阴影最终共存于同一个自我之中，《MODEL》给出的答案便是——“I love me/正是因为我不是完美的我”。
李大奔告诉 Apple Music：“30 岁的我实现了 18 岁我所有的梦想。”这也是新专辑被命名为“MODEL”的缘由。呼应 2023 年专辑《IDOL》“决心证明自己要出发的感觉，《MODEL》幻化成我已经做到这一切之后的心境转变”。从审美直觉驱动的创作，到后来圆满的自我实现，《MODEL》昭示着李大奔经历起起伏伏之后，希望成为“一个模范”的榜样意识——“我想让后来者看到我这张专辑和我的履历的时候，能够不要迷茫，能够知道有人一直在作为他们的灯光引领着，或是能一直为他们在迷茫时期提供选择跟灵感。”
《发行日》为专辑揭开序幕，刻画出年少时期与如今生活状态的反差，李大奔却并未摆出胜利者的炫耀姿态，而是如密友般与听众推心置腹，剖析内心的矛盾与挣扎：“我瞥见了原生家庭的乏力跟心有余力不足，从而把我的自我保护机制转变成了我对金钱与权力的追求。”808 鼓点不断堆叠，将气氛烘托至高潮，在令人期待的 drop 降临之际，迎来的却是一段灵动的钢琴旋律，与略带忧郁的小提琴交织展开。李大奔解释道：“在这个特别不安和焦虑的情况下，放了一个特别优美的段落来进行对比，突出这一段的无助跟迷茫，还有自卑与不安。我想通过这一整首歌，把专辑的基调转变成一个向上走的感觉，迎来我出发路途当中的那些选择、忍耐，以及坚韧向前。”
伴随如同谍战电影的阴郁旋律，《专属语种》（FAX TALK）不加掩饰地进入强者语境——“这圈子里他们负责抄作业我们负责卷”“我用钱和数字说话跟 loser 不是同个语种”——是“facts talk”也是“flexing talk”。然而，李大奔的解读却让这首歌的叙事发生了翻转，正如一分四十秒后全然改变的曲风：“《专属语种》讲述的是一种外强中干的强者姿态，而不是真正的内心的强者。他只是一直在用事实以及向外求的结果来填充自己内心的空洞，然后用这种可能达成的结果来告诉自己‘你做的是对的’，并不是展露出来从内向外确信的力量。所以《专属语种》在外看起来是一个炫耀的强者姿态，但在内其实已经用光了自己内心所有的能量，离耗尽自己只有一步之遥。”最后回响的笑声，也仿佛从赢家的得意，转变为某种苍白的哂笑——像是在庆祝胜利，又像是在祭奠失去。
以上铺垫，终于在《漫长夜》迎来最为浓烈的情绪释放，却是以最为内敛的方式。李大奔介绍道：“歌词第一段写给一个已经过世的朋友。她在我们初期开始做音乐的时候就非常支持，非常操心，一直帮我们宣传，一直叫朋友来看我们演出。”钢琴乐句的循环就像一种安静的诉说，“但是在我做到了大家期待的这一切之后，她却已经离开了，所以我说，‘我现在每周空中飞行/离你最近的距离’。”
顺着回首过去的思绪，歌曲来到第二个 verse。在这里，李大奔地卸下心防，坦诚思考在 BENZO 和 BENNY 两个人格之间，自己究竟是谁：“我内心关于配得感这事儿一直非常匮乏。所以我看到台下人山人海的时候，还是会质疑自己，这些人真的都是为我而来的吗？就像歌里写的，’感觉到爱的同时也会感觉到罪恶感’，当我感觉到我被爱的时候，我也会质问自己有没有去爱回去的能力，或者是别人对你的这种爱是不是你应得的。那同时，当我感受到我在生活里爱另外一个人的时候，那这些无条件爱我的人，我是不是对他们也是一种背叛呢？我会一直想到这些事情。”
“我原来专辑的主题色一直都是红色，这一次选择把红色褪掉，就是因为真金不怕火炼。”无论是《本色》的 Boom Bap 基底、《PUBLIC ENEMY》以标题直白向东海岸大拿致敬，还是《她看得见》里隐藏的 shout out to 好友万妮达的彩蛋，过往的种种终究淬炼出李大奔这一尊刻意保留瑕疵的模范雕塑——“所有的红色到最后就会变成黑与白，又在黑白当中诞生了这些所有，所以这次的专辑主题颜色就变成了黑与白。”阴与阳的二重性，既是对立，也是融合。而当光明与阴影最终共存于同一个自我之中，《MODEL》给出的答案便是——“I love me/正是因为我不是完美的我”。
