孙盛希：Fade Out, Fade In
Playlist - 23 Songs
“那些挫折的、心痛的、逃不了的，一切都让它慢慢 fade out（淡出），让充满希望的、新的人事物，渐渐 fade in（进入）。”出生于韩国，在台湾发展的歌手孙盛希告诉 Apple Music。2019 年，她以一张《希游记》，揽下许多音乐人梦寐以求的金曲奖最佳国语专辑。2020 年年末，她推出新专辑《出没地带》，让过往与负面情绪“fade out”，以全新姿态“fade in”。
“我觉得疫情让我更烧起来，就是热情到 100% 以上这样子。”金曲奖结束后迎面撞上全球疫情对行业造成的停摆，让个性本就上进也不太容易满足的孙盛希，更迫切地感受到一种“危机意识”，也清醒地认识到“是到了一个想要突破自己的阶段”。这样的心态，构成了《出没地带》相对于《希游记》的黑暗底色：《还不够》直言事业和生活的相互拉扯（她诚实到把 2020 年真实发生的“赚了房子”写进歌里），给成功的定义打上问号；《查无此曲》走入内心更深处，揭示了不安感的来源：“它代表的就是我的心里面可能有一个黑洞，我想要填满它，但是一直填满不了。我觉得人生里面有一个这么大的黑洞，其实是很难受的事情。”这个黑洞，让她一直在寻求着一个没有答案的“东西”，催促着她总是在跟朋友们欢聚过后，独自背着包在公园里绕圈走上个两小时。
也正是在这样无休无止的渴求与追寻中，孙盛希“绕出了一张专辑”。这一次，她下定决心要做一张很牛的 R&B 专辑。“虽然我心里面知道，我是会唱 R&B 的，但是要整张做 R&B 专辑的这个决定其实不简单。”制作人剃刀蒋、米奇林不断给她“洗脑”，她也重新回顾一路走来与黑人音乐相伴的聆听路径，终于坚定信念：“我可能要再勇敢一点，有点像是我休息了一阵子，然后我重新回归到 R&B 的灵魂上。”当今华语乐坛恰好站在 R&B 风口，音乐人们不断探索包括 R&B 与嘻哈在内的黑人音乐。怎样与市面上普遍的做法相区别，怎样呈现 R&B 的更多面相，是孙盛希在《出没地带》中思索的课题。她在专辑中埋藏了回答这一课题的小心思：“R&B 不完全是大家现在听到的电子感蛮重的那些，我想要给大家听带真乐器的声音。所以从第一首开始听的话，会感受到从真乐器慢慢切换到电子元素。专辑的最后一首歌在这两种风格间反复，恰好符合专辑概念，有点像是听到最后一首歌又跳到第一首歌的感觉。”
孙盛希所分享的新年歌单，同样暗含一些专辑制作中的构思灵感。“我真的觉得方大同影响很多我在华语音乐上的创作。”《出没地带》中完全采用同期录音的《查无此曲》，就有一小部分效仿方大同（《Over》）“尾奏会一直有跟着 ending 的器乐演奏”的处理方式。而同样来自韩国的唱作歌手 BIBI，以其影像呈现、人格与态度、嗓音与创作，以及在《she got it》“大胆讲出一些性方面的东西”，赢得了孙盛希的欣赏，“在亚洲这样做其实不简单”。这份对欲望的赤裸诚实，以及“一直以来我直白的特色”，在《出没地带》中更明显地表现出来（《Give It to Me》）。而提到曾经贡献很多灵感的重要人物 John Mayer，孙盛希难掩兴奋：“我想要到 Grammys 跟 John Mayer 一起演出，这个是我的最终极梦想。”
为了切合“Fade Out, Fade In”这一题目，孙盛希在歌单的选曲排序上也动了心思：“一开始是比较黑暗，比较难过一些的歌曲，是我喜欢的，然后越往后面有一些开心的音乐这样子。”她用很美的一句祝福为旧的一年收尾，给新的一年起头，当生命像在公园绕圈般轮回，“在结束与开始的交接点，留下好的，回收坏的。相信新的一年，会是更美满的我和你。”
“我觉得疫情让我更烧起来，就是热情到 100% 以上这样子。”金曲奖结束后迎面撞上全球疫情对行业造成的停摆，让个性本就上进也不太容易满足的孙盛希，更迫切地感受到一种“危机意识”，也清醒地认识到“是到了一个想要突破自己的阶段”。这样的心态，构成了《出没地带》相对于《希游记》的黑暗底色：《还不够》直言事业和生活的相互拉扯（她诚实到把 2020 年真实发生的“赚了房子”写进歌里），给成功的定义打上问号；《查无此曲》走入内心更深处，揭示了不安感的来源：“它代表的就是我的心里面可能有一个黑洞，我想要填满它，但是一直填满不了。我觉得人生里面有一个这么大的黑洞，其实是很难受的事情。”这个黑洞，让她一直在寻求着一个没有答案的“东西”，催促着她总是在跟朋友们欢聚过后，独自背着包在公园里绕圈走上个两小时。
也正是在这样无休无止的渴求与追寻中，孙盛希“绕出了一张专辑”。这一次，她下定决心要做一张很牛的 R&B 专辑。“虽然我心里面知道，我是会唱 R&B 的，但是要整张做 R&B 专辑的这个决定其实不简单。”制作人剃刀蒋、米奇林不断给她“洗脑”，她也重新回顾一路走来与黑人音乐相伴的聆听路径，终于坚定信念：“我可能要再勇敢一点，有点像是我休息了一阵子，然后我重新回归到 R&B 的灵魂上。”当今华语乐坛恰好站在 R&B 风口，音乐人们不断探索包括 R&B 与嘻哈在内的黑人音乐。怎样与市面上普遍的做法相区别，怎样呈现 R&B 的更多面相，是孙盛希在《出没地带》中思索的课题。她在专辑中埋藏了回答这一课题的小心思：“R&B 不完全是大家现在听到的电子感蛮重的那些，我想要给大家听带真乐器的声音。所以从第一首开始听的话，会感受到从真乐器慢慢切换到电子元素。专辑的最后一首歌在这两种风格间反复，恰好符合专辑概念，有点像是听到最后一首歌又跳到第一首歌的感觉。”
孙盛希所分享的新年歌单，同样暗含一些专辑制作中的构思灵感。“我真的觉得方大同影响很多我在华语音乐上的创作。”《出没地带》中完全采用同期录音的《查无此曲》，就有一小部分效仿方大同（《Over》）“尾奏会一直有跟着 ending 的器乐演奏”的处理方式。而同样来自韩国的唱作歌手 BIBI，以其影像呈现、人格与态度、嗓音与创作，以及在《she got it》“大胆讲出一些性方面的东西”，赢得了孙盛希的欣赏，“在亚洲这样做其实不简单”。这份对欲望的赤裸诚实，以及“一直以来我直白的特色”，在《出没地带》中更明显地表现出来（《Give It to Me》）。而提到曾经贡献很多灵感的重要人物 John Mayer，孙盛希难掩兴奋：“我想要到 Grammys 跟 John Mayer 一起演出，这个是我的最终极梦想。”
为了切合“Fade Out, Fade In”这一题目，孙盛希在歌单的选曲排序上也动了心思：“一开始是比较黑暗，比较难过一些的歌曲，是我喜欢的，然后越往后面有一些开心的音乐这样子。”她用很美的一句祝福为旧的一年收尾，给新的一年起头，当生命像在公园绕圈般轮回，“在结束与开始的交接点，留下好的，回收坏的。相信新的一年，会是更美满的我和你。”
孙盛希：Fade Out, Fade In
孙盛希：Fade Out, Fade In
“那些挫折的、心痛的、逃不了的，一切都让它慢慢 fade out（淡出），让充满希望的、新的人事物，渐渐 fade in（进入）。”出生于韩国，在台湾发展的歌手孙盛希告诉 Apple Music。2019 年，她以一张《希游记》，揽下许多音乐人梦寐以求的金曲奖最佳国语专辑。2020 年年末，她推出新专辑《出没地带》，让过往与负面情绪“fade out”，以全新姿态“fade in”。
“我觉得疫情让我更烧起来，就是热情到 100% 以上这样子。”金曲奖结束后迎面撞上全球疫情对行业造成的停摆，让个性本就上进也不太容易满足的孙盛希，更迫切地感受到一种“危机意识”，也清醒地认识到“是到了一个想要突破自己的阶段”。这样的心态，构成了《出没地带》相对于《希游记》的黑暗底色：《还不够》直言事业和生活的相互拉扯（她诚实到把 2020 年真实发生的“赚了房子”写进歌里），给成功的定义打上问号；《查无此曲》走入内心更深处，揭示了不安感的来源：“它代表的就是我的心里面可能有一个黑洞，我想要填满它，但是一直填满不了。我觉得人生里面有一个这么大的黑洞，其实是很难受的事情。”这个黑洞，让她一直在寻求着一个没有答案的“东西”，催促着她总是在跟朋友们欢聚过后，独自背着包在公园里绕圈走上个两小时。
也正是在这样无休无止的渴求与追寻中，孙盛希“绕出了一张专辑”。这一次，她下定决心要做一张很牛的 R&B 专辑。“虽然我心里面知道，我是会唱 R&B 的，但是要整张做 R&B 专辑的这个决定其实不简单。”制作人剃刀蒋、米奇林不断给她“洗脑”，她也重新回顾一路走来与黑人音乐相伴的聆听路径，终于坚定信念：“我可能要再勇敢一点，有点像是我休息了一阵子，然后我重新回归到 R&B 的灵魂上。”当今华语乐坛恰好站在 R&B 风口，音乐人们不断探索包括 R&B 与嘻哈在内的黑人音乐。怎样与市面上普遍的做法相区别，怎样呈现 R&B 的更多面相，是孙盛希在《出没地带》中思索的课题。她在专辑中埋藏了回答这一课题的小心思：“R&B 不完全是大家现在听到的电子感蛮重的那些，我想要给大家听带真乐器的声音。所以从第一首开始听的话，会感受到从真乐器慢慢切换到电子元素。专辑的最后一首歌在这两种风格间反复，恰好符合专辑概念，有点像是听到最后一首歌又跳到第一首歌的感觉。”
孙盛希所分享的新年歌单，同样暗含一些专辑制作中的构思灵感。“我真的觉得方大同影响很多我在华语音乐上的创作。”《出没地带》中完全采用同期录音的《查无此曲》，就有一小部分效仿方大同（《Over》）“尾奏会一直有跟着 ending 的器乐演奏”的处理方式。而同样来自韩国的唱作歌手 BIBI，以其影像呈现、人格与态度、嗓音与创作，以及在《she got it》“大胆讲出一些性方面的东西”，赢得了孙盛希的欣赏，“在亚洲这样做其实不简单”。这份对欲望的赤裸诚实，以及“一直以来我直白的特色”，在《出没地带》中更明显地表现出来（《Give It to Me》）。而提到曾经贡献很多灵感的重要人物 John Mayer，孙盛希难掩兴奋：“我想要到 Grammys 跟 John Mayer 一起演出，这个是我的最终极梦想。”
为了切合“Fade Out, Fade In”这一题目，孙盛希在歌单的选曲排序上也动了心思：“一开始是比较黑暗，比较难过一些的歌曲，是我喜欢的，然后越往后面有一些开心的音乐这样子。”她用很美的一句祝福为旧的一年收尾，给新的一年起头，当生命像在公园绕圈般轮回，“在结束与开始的交接点，留下好的，回收坏的。相信新的一年，会是更美满的我和你。”
“我觉得疫情让我更烧起来，就是热情到 100% 以上这样子。”金曲奖结束后迎面撞上全球疫情对行业造成的停摆，让个性本就上进也不太容易满足的孙盛希，更迫切地感受到一种“危机意识”，也清醒地认识到“是到了一个想要突破自己的阶段”。这样的心态，构成了《出没地带》相对于《希游记》的黑暗底色：《还不够》直言事业和生活的相互拉扯（她诚实到把 2020 年真实发生的“赚了房子”写进歌里），给成功的定义打上问号；《查无此曲》走入内心更深处，揭示了不安感的来源：“它代表的就是我的心里面可能有一个黑洞，我想要填满它，但是一直填满不了。我觉得人生里面有一个这么大的黑洞，其实是很难受的事情。”这个黑洞，让她一直在寻求着一个没有答案的“东西”，催促着她总是在跟朋友们欢聚过后，独自背着包在公园里绕圈走上个两小时。
也正是在这样无休无止的渴求与追寻中，孙盛希“绕出了一张专辑”。这一次，她下定决心要做一张很牛的 R&B 专辑。“虽然我心里面知道，我是会唱 R&B 的，但是要整张做 R&B 专辑的这个决定其实不简单。”制作人剃刀蒋、米奇林不断给她“洗脑”，她也重新回顾一路走来与黑人音乐相伴的聆听路径，终于坚定信念：“我可能要再勇敢一点，有点像是我休息了一阵子，然后我重新回归到 R&B 的灵魂上。”当今华语乐坛恰好站在 R&B 风口，音乐人们不断探索包括 R&B 与嘻哈在内的黑人音乐。怎样与市面上普遍的做法相区别，怎样呈现 R&B 的更多面相，是孙盛希在《出没地带》中思索的课题。她在专辑中埋藏了回答这一课题的小心思：“R&B 不完全是大家现在听到的电子感蛮重的那些，我想要给大家听带真乐器的声音。所以从第一首开始听的话，会感受到从真乐器慢慢切换到电子元素。专辑的最后一首歌在这两种风格间反复，恰好符合专辑概念，有点像是听到最后一首歌又跳到第一首歌的感觉。”
孙盛希所分享的新年歌单，同样暗含一些专辑制作中的构思灵感。“我真的觉得方大同影响很多我在华语音乐上的创作。”《出没地带》中完全采用同期录音的《查无此曲》，就有一小部分效仿方大同（《Over》）“尾奏会一直有跟着 ending 的器乐演奏”的处理方式。而同样来自韩国的唱作歌手 BIBI，以其影像呈现、人格与态度、嗓音与创作，以及在《she got it》“大胆讲出一些性方面的东西”，赢得了孙盛希的欣赏，“在亚洲这样做其实不简单”。这份对欲望的赤裸诚实，以及“一直以来我直白的特色”，在《出没地带》中更明显地表现出来（《Give It to Me》）。而提到曾经贡献很多灵感的重要人物 John Mayer，孙盛希难掩兴奋：“我想要到 Grammys 跟 John Mayer 一起演出，这个是我的最终极梦想。”
为了切合“Fade Out, Fade In”这一题目，孙盛希在歌单的选曲排序上也动了心思：“一开始是比较黑暗，比较难过一些的歌曲，是我喜欢的，然后越往后面有一些开心的音乐这样子。”她用很美的一句祝福为旧的一年收尾，给新的一年起头，当生命像在公园绕圈般轮回，“在结束与开始的交接点，留下好的，回收坏的。相信新的一年，会是更美满的我和你。”
