在首張專輯《餘波》發行四年後，臥軌的火車滌蕩了音樂中夢幻憂慮的氣息，繼承更具實驗氣質的音樂衣鉢，帶來了新作《大陸》。或許〈檸檬白蘭地〉的甜醉如今聽來依舊令粉絲沉淪，但音樂表現的新慾望已讓這支樂團不甘溺於夢幻浪漫，投入到對另類音樂更恣意的回應。   《大陸》或許不是習慣了《餘波》旋律氛圍的樂迷在第一時間能接納的新作，開場曲〈近江〉超過七分鐘的長度，晦澀嗡鳴的器樂流體，似夢非夢的人聲哼唱，明顯向氛圍、即興音樂進行了一番嘗試探進。新專輯的表達整體鍍上了一層疏遠於甜美的神秘鏽跡，但旋律的穿針引線也沒因此被徹底束之高閣，從苦情歌的甜蜜醉人發酵為 Krautrock 式的酸澀，這一點在〈巢〉、〈另一座山〉中展現得尤為明顯。在傳統搖滾三大件的根基之上，臥軌的火車完成了神秘的「荒腔走板」：牛鈴、邦加鼓、薩克斯風交響出傾奇者們的篝火舞宴，帶來世界音樂的綺麗。由廢棄舊道觀改造而成，義烏隔壁酒吧的獨特錄音環境也被樂團善加利用：得天獨厚的聲場，山野即興的情致，讓他們的新作在去除「白蘭地」醉人甜味之後，新添了幾分線香的燻人和黃酒的豪烈。 《大陸》作品的創作集中在 2017 年到 2019 年。在《餘波》發行後的這段時間裡，臥軌的火車在創作和現場演出嘗試了融入了影像、裝置等藝術形式。他們與同屬於南方年輕搖滾陣營的樂團之間的合作也引人關注。在沈幟等樂隊成員的基礎上，鴨聽天樂團的李平、虞晨參與創作，還有也朋樂團的鄔雨傑合作人聲，而沈幟本身參與暈蓋、海豚踢等樂隊的經驗同時也豐富了新作的完成度。《大陸》這張專輯，某種意義上來說，也是這些數年來嶄露頭角的獨立音樂人和樂團齊頭並進、邁步向前摘取的成果。