說到即興演奏，鋼琴兼作曲家 Francesco Tristano 有如施展魔法，把個人詮釋和古典作品融為一體。這七首曲目皆一次錄製完成，他也大膽加入新元素或稍加改造的演繹，帶來一場令人陶醉的聽覺饗宴。開頭的 16 世紀英國鍵盤曲〈Uppon la mi re〉，重新以合成器與鋼琴轉繹為一場超脫塵世的的冥思。「我在網路上發現了這首曲子，」Tristano 告訴 Apple Music：「我很喜歡它打破對位及和聲規則的方式。我在茱莉亞音樂學院的老師教我，一定要用你最棒的笑話開場，所以我決定用這個不同尋常的開頭，引起聽眾好奇接下來會聽到什麼。」 接著是巴哈《第二號英國組曲》中的〈薩拉邦德〉與〈阿勒曼德〉樂章，除了最後一串以合成器彈奏的連續低音外，其他皆以現代鋼琴演奏。Tristano 也拋出一記變化球，用帶有爵士色彩的《On Cadenza》搭配巴哈《d 小調協奏曲》的〈慢板〉樂章，「我很欽佩早期的演奏家，他們彷彿能夠將自己移植到一個完全不同的時代。但我生活在這個時代，也為這個時代做音樂，裝飾樂段 (cadenza) 能將你從樂譜的藩籬中解放出來，展現屬於你時代的特色。」 Tristano 在巴黎的一間錄音室錄製了「Classical Session」獨家企劃的前六首曲目，而最後一首〈On the current〉則在盧森堡的自宅錄音。他表示前六首曲子擁有緊密的和聲關係，「我希望在第七首曲子中擺脫那種關聯，嘗試與先前曲目不同的和聲。巴哈經常在樂曲的結尾加入新素材，所以〈On the current〉就像一段尾聲，在這 40 秒的篇幅中摘要了前面聽到的內容。」Tristano 說。