百合花以玄妙的手法，將傳統器樂和現代聲響拼貼於本土語境上，贏得了新時代台語歌謠的代表樂團之美譽。在憑藉《不是路》斬獲金曲獎「最佳台語專輯獎」後，他們的新作除了延續與製作人鄭各均的合作，更在配器選擇、敘事視角和編曲技巧等方面展現出更宏大的視野，完成了帶有祝福之意的《萬事美妙》。 本次，百合花與 Apple Music 分享了專輯的創作意涵，並由成員親自揭曉歌曲背後的故事。 本作迎來樂風與編曲的「大亂鬥」，創作、編排及和聲編寫等想法是怎樣的？ 林奕碩：「曲風的實驗一直是百合花的心之所向。這次主打充滿祝福、鼓勵與正能量的雞湯歌曲，為了讓音樂有往前衝刺的爆發力，我們在編曲上有許多琢磨。」 陳奕欣：「一如往常，我們的創作生產線都是由奕碩先完成詞曲和基本編曲，再跟團員們、製作人集思廣益。每首歌經過多版嘗試和反覆推敲，最終發展出彼此都覺得夠有趣又讚的成果。」 林威佐：「與製作人或團員討論編曲所激發出的化學反應，一直都是玩團最有趣的地方？〈生分人〉就是臨時起意以即興錄音的方式進行的，它最終呈現出來的身體律動，也是最初無法想像的。」 譜詞想法和取材是怎樣的？又是如何決定「由說書人開場，終於街頭藝人鼓勵」？ 林奕碩：「我覺得自己的生命故事既平凡又俗濫，比如感情經驗、家庭關係等等。因此在創作時，我們利用不斷擷取別人的人設，並配上自己想像的時空背景，再加以杜撰、畫蛇添足，來創造出角色鮮明的歌曲。『說書人』往往能夠抽離故事主線，用第三人稱來描述。開場中那自由自在的口吻就來自這種層次的視角。」 你們的音樂在本土創作系譜中扮演著什麼角色？對未來的創作和演出還有什麼新點子？ 林奕碩：「不停地研究各時代的台語音樂是我們的主線任務，也期許作品不是只有自己，還有與其他藝術家的對話，因為音樂是一種用既有文化語彙書寫的藝術形式。」 陳奕欣：「當越來越多人去注意到或嘗試去瞭解，就越可能有更多有趣的事情發生。我並不覺得百合花背負任重道遠的角色，如果能有一首歌讓某個聽眾對傳統文化、音樂產生一些不同的想法，那就是一件很有成就感的事。我自己也正在經歷這個過程，透過演奏、創作等等來學習更多。」 林威佐：「我一直以來的目標都是盡量挑戰、嘗試，希望做出來的音樂能讓人接收到情緒並激發一些思考，不論是愉快、憂鬱甚至覺得難聽都可以，在這個與聽眾無形的對話中，或許就有某些有趣的事情正在醞釀發生了。」 以下，全員挑選了五首歌曲，逐一為大家解讀。 〈無剉〉 「你們有沒有這種朋友？聽他描述所見所聞，甚至是糾紛，每次都是別人錯，自己總是無辜，且經常道人長短。這首歌正是在大聲告訴他：『沒錯，你說得都對！』奕碩特別用聲樂演唱副歌的『無剉、無剉、著著著』段落，再加上多部合音，凸顯了敷衍附和的諷刺幽默感，編曲靈感則是來自呂泉生老師的經典聲樂作品〈杯底毋通飼金魚〉。另外，我們在這張專輯首次嘗試加入弦樂，請到了在倫敦的樂手朋友，以遠端工作的方式完成錄製，此曲就是其中一首。很感謝他們的四重奏為百合花的專輯增加了更多層次。」 〈龍眼〉 「奕碩有次被邀請去朋友的婚禮唱歌，發現百合花的歌沒有一首適合在婚禮上唱 (那時還沒出〈蝴蝶雙飛〉)。所以這算是第一首情歌，靈感來自俗語『揀啊揀，揀著一个賣龍眼』，原意是形容找對象或合作夥伴時東挑西揀，最後還是選到不理想的人，也就是在勸人不要過分挑剔，但其實有點負面，所以我們想翻轉它的意思。用『揀啊揀，揀著上水的龍眼』來表示，也許最後那不起眼的龍眼，才是最適合自己、最美麗、最甜的伴侶。為了這個戀愛劇情，我們第一次在專輯中與其他音樂人合作，邀請到イルカポリス 海豚刑警的主唱伍悅，跟我們一起完成這首歌。此曲也是百合花的第一首對唱歌曲，算是一個重要的里程碑。」 〈失戀歌〉 「這首是百合花滿早以前就發表過的 demo，一直深受歌迷喜愛，終於到了可以好好完整呈現的時機。一般來說，想到失戀肯定是跟伴侶分手，但我們想寫一首失去『愛人』的歌，而這邊指的是離世的親人、長輩與老師，我們將其視作失戀的一種，並用搖滾盡力揮灑淚水。」 〈萬事美妙〉 「這首主打歌與專輯同名，是奕碩創作碰壁一年後迎來的第一道曙光。明亮的主題旋律和豐富的節奏變化是它的特色。歌詞以仙人開示之姿來勸大家看開一點，也許是幻想一位智者在對自己開悟吧。我們特別請到紐約導演 Haoyan of America 遠端幫我們拍攝 MV，以美國唐人街為主要背景，呈現人們從事各種喜愛的活動是不分族裔的。影像中各式各樣的漢字招牌，也讓觀者無法辨識地區或國家，進而認知到：我們都是人，不用貼標籤、不必分類。」 〈重新出發〉 「我們想用一首簡單粗暴的歌曲結束這張專輯，給你滿滿的自信。我們很習慣抱怨自己的生活和經濟狀況，並嫉妒別人的家庭背景、名氣或機運。我們想透過這首歌告訴大家，那些都是假的、都是比較出來的，最重要的是自己怎麼想，這才是唯一能讓生命有價值的。」