鏡中倒影，時而熟悉，時而陌生。當 Shii 驚覺鏡子裡的自己彷彿換了一張臉，她開始思索：如果那是另一個人，她會擁有怎樣的故事和祕密？《相識之淚》便是在這樣的想像中孕育而生，從一場內心遊戲發展成多面向的情感拼圖。若說六年前的首專《Floating Signifiers》是一場自我探索，以電子音牆捕捉變動不居的內心景觀，那本作則是向外伸出的手，試圖觸碰與理解他人，交織出更豐富的心靈紋理。這次，她納入更多中文歌詞，在語言與音樂之間試探更多可能性，進而傳遞微妙而難以言說的感受。 全輯以電子音場為基底，塑造冷冽而深邃的氛圍。開場曲〈Tears〉用復古合成器朦朧的聲響，勾勒如眼淚墜入湖面的遼闊意象。〈手足〉緊抓著搖滾強烈的節奏，唱出「哪天沒努力呢／每天都是折磨」的掙扎，展現女性在迎合與背叛間的矛盾與抗衡。〈星〉流淌著 Trip-Hop 的詭譎色彩，低沉鼓點與迷離旋律匯聚，帶來神祕而遙遠的聆聽體驗。〈休閒期〉以長笛和明快節拍開展，後段點綴歌劇般吟唱，呈現 Shii 風格的多變與層次。而〈Aphonia〉顯露了 Björk 對她的影響，透過錯綜音色與細膩聲線，描繪失語狀態下壓抑與渴望交織的內在。 不同於前作的個人視角，此輯的核心在於人與人的碰撞。Shii 以製作人的角度重新思考曲目編排，使情緒層層遞進，如同一本散文詩集，激昂中藏著內斂，最終在〈充分的氧氣〉靜謐悠揚的電子音色中收束，如同夜路上的獨行者，在月光灑落的寂寥中回顧過往，省思每次情感起伏。《相識之淚》醞釀四年，邀請了眾多音樂人參與，讓聲音與主題更加多元。「我感到這個時期就是需要寫這樣的內容——和他人的關係、愛、成長、珍惜和告別。」Shii 如此形容這張專輯的主軸。這段時間的積累，使她的音樂不再只是私人的呢喃，而是觸及更廣大共鳴的共振。