在以導演 Kenneth Anger 的超現實短片為靈感的首張 EP《極樂大廈揭幕》中，八仙 8Immortals 用聲音拼貼出荒誕的中式群像與夢境投射，全長首專《巨人川》則摘下旁觀者視角，讓「我」進入人群，成為被巨物吞噬的參與者。從 2021 年在北京錄音室獨立製作 EP 的「在職」樂團八仙飯店，到 2023 年《樂隊的夏天》第三季舞台上的迷幻製造者，再到更名「八仙」重新出發，主唱王帆、製作人閆明琛始終以迷幻搖滾為手術刀，剖開現代生活的精神瘡痂。《巨人川》的誕生，標誌著這對創作搭檔完成了從「建造者」到「引渡人」的蛻變。 「現實語境慣以『膨脹』形容人類被某種精神力量填充的畸變狀態，而『巨人』則是對這一形態的具象表達。」此輯的概念引言，宣告了八仙的敘事重心依然在人類精神的體察。九首曲目構成一場螺旋向內的成人禮：當〈墜落街〉的「新房客」推開異化都市的門，腳下〈懸濁〉的陸地已開始崩解，欲望化作猛虎生出〈幻肢〉，成為獵人槍口下的〈天鵝〉，從〈鼴鼠〉的荒誕筵席逃離，穿過〈隧道〉盡頭卻再次走入巨人川的入口，最終在〈笑柄〉燃燒的灰燼裡照見莫比烏斯帶的宿命閉環——這不是對現實的逃離，而是一場以肉身丈量循環的實驗。 王帆與閆明琛的創作分工在《巨人川》中共生，王帆的歌詞以近乎自毀的筆觸將「我」拋入敘事的漩渦中心——「沿著自己的血／回到來時的房間」(〈幻肢〉)，從超現實主義西部電影《鼴鼠》延伸的同名曲，則藉虛擬世界中「在謊言與烈酒裡虛度時光」(Binge yourself in lies and spirit now) 指摘現實社會現象。而閆明琛的編曲填充著迷幻搖滾這一容器——〈墜落街〉哥德搖滾插入大鼓的震顫留白，薩克斯風的幽鳴在〈蓮霧〉中與急促的鼓點對撞。當王帆在〈笑柄〉中重複「結局即開始」(As earth is round) 時，電子律動從冰冷中解凍升溫，告知我們內心的出口或許藏在每一次看似徒勞的循環裡——認知崩塌再重塑的過程。 接下來，八仙 8Immortals 為 Apple Music 逐一介紹了每首曲目。 〈墜落街〉 王帆：「這首歌是一場關於成人世界怪談之旅的開端。我們試圖透過這首歌，來構建一處位於『巨人川』世界入口的光怪陸離的小鎮。在這裡，人群如巨物般遊走在搖搖欲墜的街道，體內膨脹的海市蜃樓滲透隱祕的欲望。周遭的景觀不斷放大，『我』穿梭在人群中，顯得格外渺小。這種強烈的『異化感』讓『我』陷入困惑，正如每個人在進入不同人生階段所體驗到的、由欲望所帶來的不真實感，但正是與這種不真實感的對抗，塑造了未來時空的我們。」 〈懸濁〉 王帆：「它揭示了對於『巨人川』這一虛構空間的微觀想像。在編曲上，閆明琛用合成器捏造出水滴氣泡，墜入河流形成不規則的漩渦，反叛的噪音吉他暗藏在背景之中若隱若現，沉默冰冷的電子貝斯和堅決有力的鼓組卻似軸承一般載著陸地不停運轉行進，漂浮的意識終於進入了這場群魔亂舞的末日狂歡，卻發現腳下的大陸如同燒杯中不可溶於水的一層塵埃顆粒，在踏入的瞬間分裂解體，無限下沉。在這裡，一些永恆閃耀的真理被埋藏，塵埃與泥土無限上升，凝成新的『日月』。在倒置的、鏡像的世界中，『我』將開始新的割裂、生長、冒險與逃離。」 〈幻肢〉 王帆：「在象徵成人世界的《巨人川》裡，生長與侵蝕永恆同位運行。這首歌正描述了這樣一種狀態：當我們學會用表情置換面具，也將身體存放進了規則的容器，割離部分原始的自我，在創口裂變出新的『幻肢』。神祕詭譎的器樂線條發散出危險的藤蔓，欲望如出竅的猛虎不斷蔓延，『我』試圖逃離，循跡來時的路，卻不知它是否已在傾墜的空間裡瓦解成『廢墟』。」 〈天鵝〉 王帆：「《巨人川》的世界如同布滿鏡像的迷宮，反覆逃離，尋找出口，卻始終一頭撞在『自己』身上。而在真實的生活中，我們也時常像這首歌所描述的那樣，困在自我意識的房間，陷入掙扎和迷惘。但低下頭去看，就會發現自己身上羽翼尚存，仍保有最初的未被改變的樣貌。正如天鵝不能永遠困在浴缸，困住你的是你對未知的幻想。殺死你的不是敵人，而是自身的怯弱與恐懼。」 〈一口夜〉 閆明琛：「想像著明月和晚風，在河畔邊飲酒思索，隨後乘著小木船在湖面漫無目的地漂蕩，秋風蕭瑟，物是人非，現實令人難過，唯有吟詩作樂，唯有逃離去幻境。我不會吹笛子，於是讓合成器發出我幻想裡的聲音，也許是種感嘆，也許是種傾訴。人聲雙聲部及背景人聲設計得彼此若即若離，更像人們複雜矛盾的愛恨交織。歌詞中王帆寫道：『當星辰日月穿腸而過／逃離也沒有遺憾可言』(Excrete them from your body/It's not a shame to escape)，我想逃離更多是為了解脫，沒有遺憾的解脫好像又是不存在的，就趁著最後一段心碎絕望的吉他尾奏結束前，我們試著將所有的遺憾都倒掉吧⋯⋯我想夜晚不只有黑色，也可以像夢境之中那樣色彩斑斕。」 〈鼴鼠〉 王帆：「它構築了《巨人川》這場『怪談之旅』的新階段。當『我』從自我懷疑、自我束縛的停滯中覺醒，發出『第一聲吶喊』，透過現實中的荒謬現狀，試圖向『假寐的人』揭示這場遊戲的虛偽規則與本質。正如自然界中『裸鼴鼠』這一奇特的存在，較之人類還要高度社會化的族群，從出生的一刻起便被賦予一生的分工，盲目地在黑暗中前行。在這首歌裡，閆明琛以激烈的器樂編曲與充滿情緒的鼓點，將故事推向一個新的轉折。此時此刻的『我』試圖將人們從混沌的假象中喚醒，衝破命運賦予的軌道，喚起內心的獨立意識，實現一場自我覺醒。」 〈蓮霧〉 王帆：「在這首歌中，我們試圖以充滿懸念的音符和歌詞編織一幕懸疑影像。主人公既是偵探，也是『殺手』本身。當主人公決心扼殺蓮霧這一象徵腐朽欲望的果實，在極晝前前往車站，也終於得以完成與荒誕生活的最後告別。在這裡，我們也邀請到了音樂人李增輝加入了充滿實驗性的薩克斯風，尾奏部分多重配器相互作用，呈現出充滿戲劇性的力量和色彩。」 〈隧道〉 王帆：「跟隨《巨人川》的音軌行至〈隧道〉，這場旅途似乎來到尾聲。充滿行進感的律動如同流動的鏡頭，記錄了一場末路逃亡般的公路電影。當故事的主人公在『極晝前的最後一夜』出逃，穿過『隧道』，浮華的聲色犬馬化為身後的黃粱一夢，欲望、嫉妒、愛憎如身外之物被剝離，丟出車窗，如同隧道裡的光影急速倒退。隧道外，究竟是這個世界的出口，還是另一個世界的入口？或許是一個永遠無解的命題。」 〈笑柄〉 王帆：「這首歌似乎揭示了這張概念專輯故事的結局。正如閆明琛所說：在編曲中反覆出現的音符『mi』在開頭和結尾呼應相接，如同每個人的宿命一般循環往復，偶爾能遇到美好的風景，卻又時常沉浸在某一種情緒中。這首歌有一句反覆出現的歌詞：『地球是圓的』(As earth is round)，結局即開始，亦暗示著生命之旅的輪回。或許『我們』真的沒有方向只能往前走，或許「我們』為了逃離宿命付出的所有努力最後都付之一炬，於是『你』又開始循環那個音符『mi』，化作燃燒的『笑柄』，為下一個奔赴世界盡頭的人照亮前路。」