爵士樂最初是一種奠基在非洲傳統音樂之上，結合黑人在美洲的經歷所創作出的音樂風格。似詩似歌的吟唱方式隱含著對現實遭遇的控訴與自嘲，在美國黑人的歷史中佔有極為重要的文化內涵。而傳奇爵士女伶 Billie Holiday 彷彿天生便要為此而唱，她將生命的坎坷與動盪，幻化為創作的能量，使黑人音樂跨出了極大的進展，更開創了現代爵士歌唱的面貌。Billie Holiday 自小歷經困頓，極早展露歌唱天賦的她，將所有無法言說的哀傷寄情於歌唱。狂放大膽又飽含著掙扎與酸澀的歌聲，深受樂迷喜愛，卻又在成為專職歌手後，陷入數不盡的關係暴力、重度成癮導致身心崩潰離世。即便自己的人生如此戲劇化，她仍心繫同胞，並對當時在美國南方發生的種族主義仗義執言、更多次堅持公開演唱講述種族主義暴行的敘事歌曲〈Strange Fruit〉。Billie Holiday 從不保留情感的演出，擁有極大的渲染張力，每一次的聆聽，都宛如是場令人撕裂心房的旅程。另以小名 Lady Day 響遍樂壇的 Billie Holiday，擅用有時忽快忽慢、不全然跟隨演奏速度的即興風格，吸引許多當代知名音樂家慕名合作。例如由爵士鋼琴家 Teddy Wilson 領頭的樂隊錄製的〈Miss Brown to You〉、從旁側寫鄉村愛情，純樸的輕巧小品〈Detour Ahead〉；和搖擺樂巨擘 Count Basie 樂團共舞出的〈Swing, Brother, Swing〉是熱烈挑逗彼此的火花與律動。艾靈頓公爵為 Billie Holiday 譜寫的〈Solitude〉絕美而優雅，等待著回應的煎熬由〈Body and Soul〉一曲道盡，琴聲細薄如絲，襯上濃厚的歌聲，彷彿她奉上了全身全靈，給這份可能毫無結果的苦戀。而將匈牙利天才作曲家 Rezső Seress 配上英文詞演唱的〈Gloomy Sunday〉，是這首歌最廣為人知的版本，單簧管與慢板人聲的交織，令人陷於低迷、無法自拔。Billie Holiday 是一位偉大的音樂傳奇，歷經種種創傷、深深了解痛苦的她一生都在尋找真正的歸宿、真正的愛，面對受壓迫的同胞更無法噤聲於安逸，而將這一切激情與想望注入蕩氣迴腸的歌聲，賦予演唱與爵士樂更為深層的文化與社會意義。