在日本樂壇呼風喚雨逾五十年，細野晴臣對日本現代流行樂的發展有著巨大影響。他與大瀧詠一等人共組的民謠搖滾樂團 はっぴいえんど (Happy End) 不僅首開 J-Rock 先河，且每每回溯 City-Pop 曲風的形成與泡沫時代都會青年的相關性，也多以 Happy End 開啟敘事。Happy End 對 J-Rock、J-Pop 和 City-Pop 的型塑意義也招徠眾多追隨者，Yogee New Waves 索性以細野晴臣著名專輯《Paraiso》的名字為自己的專輯命名；never young beach 受美國獨立音樂影響寫出的流行旋律與貼地的歌詞結合，溫暖復古的調性也受到細野晴臣的讚揚；雙人組合 Kirinji 的作品流露清新明亮的歡愉，複雜的旋律與和絃相互交織，頗有 Happy End 時期濃濃的衝浪搖滾氣味。 在 Happy End 之外，細野晴臣在音樂組合 Tin Pan Alley、個人音樂計畫甚至製作流行歌手唱片的過程中，展現出對風格融合的追求、對 Bossa Nova、Boogie-Woogie 和 Swing 等的探索，都激勵著 90 年代東京澀谷區的年輕一代，進而促成了澀谷系音樂的形成，澀谷系音樂代表人物 Cornelius 便習得了細野晴臣徜徉在音樂裡自由自在的樣貌。細野晴臣「挪用」了美國鋼琴家 Martin Denny 的「exotica」(異域) 概念，打破西方人眼中的東方刻板印象，以三味線、馬林巴琴等樂器打造真正的東方音樂，也影響了許多日本音樂人。星野源受到細野晴臣的影響，不僅對馬林巴琴予以大用，他的樂團 サケロックオールスターズ (Sakerock all stars) 也以〈七拍酒〉繼承了細野晴臣的無國界民族音樂特質。糅合了爵士風格的日本樂團 cero 同樣受到細野晴臣「exotica」的啟發，並將這個詞加到樂團全名「Contemporary Exotica Rock Orchestra」之中。 
作為傳奇電子樂團 Yellow Magic Orchestra 的一員，細野晴臣與其他兩位資深音樂人隊友開啟了前瞻性的 Techno-Pop、Hip-Hop 和 Synth-Pop 新音景，其影響力也擴散至全世界。迷幻電氣樂團 D.A.N 以沉浸式的電子音場帶入未來主義的實驗性，與 80 年代 Yellow Magic Orchestra 的探索野心如出一徹；細野晴臣的忠實聽眾還包括來自洛杉磯的 Devendra Hanhart 和加拿大音樂人 Mac DeMarco 等等，Mac DeMarco 曾數次以專輯封面上藍色的字體和黑白照片向細野晴臣個人首作《HOSONO HOUSE》的設計風格致敬。深受 Yellow Magic Orchestra 影響的德國電子音樂人 Señor Coconut，也在〈Supertropical〉中透過冰冷的電子聲響捕捉著熱情洋溢的拉丁美學。