身為牛津大學校長之子，Sir Roger Norrington (1934–2025) 乍看之下或許不太叛逆，然而這位指揮家卻時常挑戰、甚至顛覆早期音樂的既定演奏觀念，他曾引發爭議地主張：弦樂器普遍使用顫音的做法，其實直到 1920 年代才真正開始盛行。 他將自己對顫音的抵制形容為「最後一顆手榴彈」，投向那個仍緊抱 1920 年代「華麗」音色——宛如裝飾精美的飯店大廳的管弦樂體系。他致力於重現過往更細膩的管弦樂聲響，這股決心也延伸至他與維也納愛樂的合作，以及他在德國斯圖加特廣播交響樂團擔任首席指揮期間，所開創的一系列前瞻性實踐。 Norrington 始終展現出開放的精神，他樂於接納演奏夥伴的建議，並以自己對作曲家的理解作為詮釋核心。無論是指揮現代交響樂團，或是使用古樂器的合奏團——包括他自己創立的倫敦古典樂團——他都憑藉對演奏方式的深入研究，詮釋出許多令人驚艷、但同時也引人爭議的版本。 他曾以靈動、輕盈的速度重新詮釋貝多芬九大交響曲，完全遵循作曲家留下的節拍記號，與長期以來沈重莊嚴的詮釋傳統大相徑庭。在莫札特的《魔笛》中，他則展現出作品的俏皮趣味。同時，他也為布拉姆斯、布魯克納、艾爾加、馬勒與華格納等作曲家的作品，帶來令人耳目一新的詮釋。