2014 年，帶著世界風的清爽節拍裡挾著反戰聲響出現在韓國樂壇，非洲部落節拍伴奏下的和聲吟唱乍聽似毫無章法，卻迅速抓住聽眾的耳朵，MV 中出現的原子彈畫面更是引發了全球激烈討論，以四人體制出道的 Red Velvet 憑一曲大膽的〈Happiness〉給韓國流行樂壇帶來極大震撼；次年組合加入第五名成員 YERI，迷你專輯《Ice Cream Cake》神秘清新的同名電音舞曲為團體取得「初一位」，音樂風格在一年時間內接連變換，組合人氣卻有增無減。Red Velvet 正是在這種聲量中不斷進化，每次回歸都能帶來不同的驚喜。Red Velvet 音樂的獨特性可以從團名找到端倪：「Red」展現強烈、鮮明、活力的形象，是 Red Velvet 琅琅上口的流行舞曲作品的象徵，以 8-bit 元素為賣點的甜膩復古舞曲〈Russian Roulette〉和在俐落的龐克節拍上搭建中毒性口白的 Dance-Pop〈Rookie〉為代表；「Velvet」則意味著成熟與優雅，是 Red Velvet 冷魅的 R&B 與抒情作品的象徵，洗練有層次的 Old School R&B〈Automatic〉和管弦樂為主色調的抒情曲〈One of These Nights〉正是其典型。兩種反差的概念分別以組合的兩張正規專輯《The Red》和《Perfect Velvet》為核心展開，足跡遍及流行、R&B、Funk、電子等多元曲風，透過音樂作品上「Red」與「Velvet」的交替維持新鮮感。隨著組合音樂形象的不斷完善，她們每次回歸帶來的作品也很難再以單純的「Red」風或「Velvet」風來區分，而是逐漸融為一體。在她們 2019 年的代表作〈Psycho〉中，恢宏的銅管音色像潮水一樣起落，人聲在星星點點的合成器聲效中時而甜美時而堅決，「Red」與「Velvet」早已不分彼此。歷經合約期滿再續約，Red Velvet 仍然在探索音樂的更多面向。在 2022 年的全新篇章《The ReVe Festival 2022》中，她們大膽取樣經典，與古典音樂擦出火花：〈Feel My Rhythm〉取樣巴哈的 G 弦之歌，為合成器堆疊的優雅舞會注入一股積極能量；〈Birthday〉則取樣蓋希文的藍色狂想曲，將對心上人的告白以豐富的編曲和聲響表達，讓 Red Velvet 像狂想曲一樣色彩斑斕地盡情綻放。