「哭啊／喊啊／叫你媽媽帶你去買玩具啊」，這段音樂節現場頻頻引發大合唱的歌詞，出自草東沒有派對的〈大風吹〉，2016 年隨首張專輯《醜奴兒》問世後，就吸引了眾多獨立音樂愛好者的注意，他們更於隔年在第 28 屆金曲獎拿下「年度歌曲獎」、「最佳新人獎」、「最佳樂團獎」三項大獎，正式走入主流視野。草東沒有派對的崛起被視為「悶世代」、「崩世代」的爆發，在苦悶的社會現狀中，以一聲聲的吶喊、爆裂的曲式編排，代言聽眾無處發洩的情緒。 草東沒有派對起初受到電子舞曲樂團 Two Door Cinema Club 的影響，嚮往擁有文藝青年特質的音樂，而在歷經成員更迭之後，他們重新確立了創作方向，在 Disco 的骨架上融入了髒破的油漬搖滾、情緒化的 Emo 與兼具旋律性和爆發力的後搖滾等不同曲風，形成鮮明的音樂風格。主唱巫堵吶喊式的唱腔和樂團熱血的和聲，往往能夠將簡短的歌詞演繹出刀刀見血的力道，而注重詞曲咬合的旋律更使得他們的歌曲成為極易傳唱的時代之聲，像是〈爛泥〉的「我想要說的，前人們都說過了／我想要做的，有錢人都做過了」和〈山海〉的「他明白，他明白，我給不起」都是極易引發樂迷合唱的橋段。不僅歌詞，像是〈醜〉貫穿全曲的吉他 riff，也成為草東沒有派對現場必備的經典樂句。 《醜奴兒》貫穿世代的熱烈情緒，在七年後的第二張專輯《瓦合》裡稍微沉澱下來，透過〈缸〉、〈床〉能聽見他們更多對自身的思考與反省，比起怒火中燒的躁動，有了更多複雜的妥協，這樣的轉變也表現在音樂風格上，包括〈芽〉以簡單的編曲並由吉他手筑筑演唱，演繹草東沒有派對溫柔的一面，〈但〉雖然狂躁卻飽含遺憾情緒的內容，透露出樂團隨著時間流轉的創作脈絡。草東沒有派對並未因打入主流市場，而捨棄獨立起家的自主性和神祕性，他們至今的作品都適切地回應著社會氛圍，但也保留給樂迷各自感受和詮釋的空間。