自言受到 80 年代 The Cure 和 The Smiths 等樂團的影響，THE NOVEMBERS 以主唱兼創作主腦小林祐介為中心，建構出柔軟與暴力並進的別緻美學。在他空靈優美的歌聲下，音律間流動著夢幻而細膩的氣質，而編曲中則有層層遞進的效果器音牆，連結著高中便相識的貝斯手高松浩史，以及後來加入的吉他手松本健吾和鼓手吉木諒祐，顯示出器樂濃烈而尖銳的音色。四人於 2005 年奠定了當前的陣容，並在兩年後發表首張同名 EP，以瞪鞋氤氳氛圍和後龐克狂野色彩，在同輩創作者中脫穎而出，逐漸成為日本各大音樂節的常客。 2011 年釋出的《To (melt into)》逢日本 311 大地震，自然災害帶來的不確定性間接感染了他們的作品，使其朝向更為柔和且陰鬱的質地，〈Hibi no hakusei〉(日々の剥製) 寫出了「無法保證明天會到來」(僕らに明日がもたらされる保証はないんだ) 的生死觀，〈Higan de chiru ao〉(彼岸で散る青) 亦吐露對現在、過去和未來的所思所想。隨後，THE NOVEMBERS 在自立廠牌「MERZ」名下發表的《Zeitgeist》成為另一個轉捩點，憑藉獨立精神重新營造聽覺上的懸浮與浪漫，〈Flower of Life〉的翩然即充盈著幻境般的透明感。第六輯《Hallelujah》則被視為他們的集大成之作，〈1000年〉以粗重而爆裂的貝斯聲線貫穿，昭示了狂躁的核心，而〈美しい火〉又隨即化成悠揚的毀滅之妙。2023 年，他們再次以團名作專輯名，《The Novembers》融入更多管弦合成聲響，小林祐介的嗓音也昇華得更圓融而綺麗，後段不乏〈Game〉與〈James Dean〉直進的搖滾失真音色，一路真誠地傳遞全團最想呈現的現狀，讓聽眾感受到他們獨特的兩面性。