所有音樂家都在追求難以企及的奇蹟一刻，作曲家布梭尼稱這種「音樂煉金術」為「聲音的空氣」(sonorous air)，而在這份歌單中，鋼琴家基里爾 ‧ 格斯坦分享了他認為珍稀難得的完美演繹實例。 鋼琴名家弗拉基米爾 · 霍洛維茲總會在音樂會前一晚吃新鮮的比目魚和蘆筍，試圖重現那些完美演繹的情境，而此舉似乎奏效。「普朗克曾評價霍洛維茲：『我的作品沒有人會比他彈得更好了。』」格斯坦透露：「這首於卡內基音樂廳現場錄音的間奏曲，正能代表普朗克的評語。」 而如果布拉姆斯還在世，他可能也會這樣評價艾德溫 ‧ 費雪。格斯坦表示，費雪演奏的布拉姆斯《第二號鋼琴協奏曲》「也許是這首作品最接近『完美』的演奏」。由於這份錄音是在柏林愛樂廳於二戰被炸毀前的最後幾場演出中錄製的，因此也更顯淒美。 同樣令人感慨的還有 1969 年 85 歲的威廉 ‧ 巴克豪斯最後一場演奏會的錄音。格斯坦說：「巴克豪斯在演奏會中心臟病發，但他拒絕停止演奏，還彈了舒伯特的作品作為最後安可曲。」 格斯坦還介紹了拉赫曼尼諾夫和弗里茨 ‧ 克萊斯勒精彩演奏的葛利格，班諾 ‧ 莫伊賽維奇美妙詮釋的孟德爾頌，以及佛瑞的學生娜蒂雅 · 布朗潔首次登台指揮、與紐約愛樂樂團錄製的佛瑞《安魂曲》。 此外還有格斯坦本人的演奏，包括他與其師 Ferenc Rados 合作演繹的莫札特作品。歌單還選入了一首世界首演的作品，格斯坦說：「首演新曲是個神奇的時刻，湯瑪士 ‧ 阿德斯為我寫了這首《鋼琴協奏曲》，而這份錄音捕捉了這首作品與聽眾初次見面的情景。」