Cuento de Vivaldi

Hace tiempo, mucho tiempo, nació en Venecia un niño de cabellos

Rojizos y piel blanca repleta de minúsculas pecas. Había salido

Clavadito a su padre, el músico Giovanni Battista, apodado

Precisamente "Rossi", el pelirrojo. Era un fresco 4 de marzo de 1678

Cuando llegó al mundo Antonio Lucio Vivaldi en la ciudad de los

Canales. Giovanni, el padre, fue miembro fundador del Soghegno dei

Musicisti de Santa Cecilia, una organización profesional de músicos

Venecianos, así que la música ya le venía de familia al pequeño

Vivaldi y su padre ejerció como su primer maestro. Desde muy niño

Antonio fue criado en un entorno familiar y religioso muy confortable

Y ya desde entonces apuntó maneras de las que serían sus dos grandes

Pasiones: la música y la religión. Era un niño muy estudioso y

Responsable para su edad. Desde bien pequeño no había semana

Que el médico no visitara su casa. Antonio tenía problemas

Respiratorios y siempre estaba débil de salud. Finalmente

Le diagnosticaron asma. Así que entre su aspecto pálido y

Su delicada salud, no era de extrañar que sus compañeros lo

Apodaran también como "Rosso", mote heredado de su padre

Era un niño especial que pasaba muchas horas en casa. En muchas

Ocasiones añoraba poder jugar con los demás niños, pero se resignaba

Pensando que si Dios le había dado esa enfermedad era por algún

Motivo y la verdad es que la enfermedad le hizo tener más tiempo

Para dedicar a la música. Su instrumento favorito siempre fue el

Violín. Con él se sentía cómodo y era capaz de expresar mejor

Con multitud de matices, todo lo que la música le hacía sentir

Era un medio de evasión y su mayor distracción. Se pasaba las tardes

Aprendiendo junto a su padre el maravilloso mundo de la música

El 18 de septiembre de 1693 Antonio Vivaldi ingresó en un seminario

Y recibió sus primeras órdenes religiosas. Tenía 15 años. Poco a

Poco fue desarrollando su carrera sacerdotal. Uno de sus sueños era

Entregar su vida a Dios, pero como su otra devoción era la música

Aprovechó su enfermedad para dispensarse de dar misas y así poder

Dedicar más tiempo a su estudio musical. Reflejo de su carácter

Espiritual y su compromiso con la religión, Vivaldi trabajaba como

Profesor de música desde muy joven en un orfanato para niñas de la

Ciudad, en el Ospedale della Pieta. Esta institución estuvo

Fuertemente ligada a esta etapa de su vida, en la que pudo

Compaginar sin problemas su actividad como profesor con sus

Estudios religiosos. Muchas de sus magníficas obras fueron

Previamente interpretadas por las niñas del orfanato. En

Algunas transcripciones modernas de sus obras pueden leerse

Los nombres de las jóvenes a quienes iba dedicada cada aria

El 1 de septiembre de 1703 fue ordenado sacerdote a la edad de 25

Años y se convirtió en maestro de violín de la orquesta del orfanato

Su oficio de profesor había pasado a oficializarse adquiriendo el

Más alto cargo. Su trabajo consistía en enseñar música a las niñas

Y en procurar la adquisición de instrumentos para la orquesta

El hecho de que fuera nombrado tan joven para ese cargo demuestra

El éxito que estaba cosechando en la ciudad con sus composiciones

Fueron pasando los años y Antonio Vivaldi creció como artista. Poco

A poco fue adquiriendo una fama reconocida a nivel europeo. Sus

Primeras grandes obras reconocidas fueron L'estro armonico, en 1711

Y La Stravaganza, en 1714. Fueron dos obras revolucionarias que

Innovaron la música superando incluso a dos grandes de la historia

De la música: Torelli y Albinoni. El éxito fue tal que las obras

Se reimprimieron inmediatamente para que llegaran a Londres y París

Vivaldi ya era considerado un gran compositor y un gran violinista

Solo hay que observar las partes compuestas para los solos de

Violín que él mismo interpretaba en sus conciertos y que son obras

Muy complejas y muy difíciles de interpretar. Él era un virtuoso

El carácter de Vivaldi fue variando con los años y adquirió un

Comportamiento muy independiente que le llevó a dejar y retomar

Innumerables veces su trabajo con el orfanato. Pero todo ello era

Reflejo de su creatividad y carácter artístico. Al fin y al cabo el

Orfanato le sirvió de santuario y laboratorio para sus creaciones

La ópera era el género que en aquella época se puso más de moda

Era lo que el público solicitaba y Antonio Vivaldi se vio seducido

También por este estilo musical, lo que le llevó a componer muchas

Óperas y viajar por Europa para supervisar los estrenos de sus obras

Era una persona muy perfeccionista y no quería que la interpretación

Se alejase de lo que él había pretendido comunicar. Este hecho le

Produjo muchas críticas por su condición de hombre de Dios,puesto

Que la opera, en el contexto de la época en la que vivió, era un

Género considerado de dudosa moral, es decir que no estaba bien

Visto por la iglesia porque exaltaba las pasiones del ser humano

Hasta que al final definitivamente tuvo que dejar su trabajo en

El orfanato para poder viajar y seguir su carrera musical. Estos

Viajes por Europa no los realizó solo, viajaba acompañado de Ana

Girò y su hermana Paulina. Ana era una joven cantante que

Representaba alguna de sus operas y junto a su hermana cuidaban

Del delicado estado de salud que Vivaldi arrastraba desde su

Infancia. Por esta razón fue de nuevo criticado por la iglesia con

El argumento de que no debía viajar acompañado de dos bellas mujeres

El compositor siempre hizo oídos sordos a las críticas y siguió

Actuando y componiendo como había

Hecho hasta entonces, con el corazón

Una de sus obras más reconocidas son los cuatro primeros conciertos de

Los doce existentes en su opus 8, conciertos que la historia luego

Renombró como las cuatro estaciones, una obra de gran complejidad que

Rompía las reglas del estilo artístico de la época, el barroco. Fue

Una obra adelantada a su tiempo que

Sorprendió y confundió al público

Vivaldi es considerado actualmente como el precursor de la

Música romántica, por ello fue un incomprendido a partir de

Este momento. Una de las críticas que recibió en sus últimos

Tiempos fue que su obra se repetía y que no había escrito

Cientos de conciertos sino cientos de veces un mismo concierto

Con el paso de los años la música de Vivaldi fue perdiendo interés en

Italia, así que el compositor empezó a tener problemas económicos y

Tomó una de las decisiones más importantes de su vida, marchar de su

Tierra para probar suerte en otro país. Como era un hombre casado

Con Dios, no tuvo que dar muchas explicaciones y apostó así por su

Carrera tan injustamente ignorada en los últimos años. Se marchó a

Finales de 1741 a Viena, cuna de la música, a probar suerte, esta vez

Sin la compañía de Ana y su hermana ya que el poder adquisitivo del

Compositor había menguado en los últimos años y no quiso arrastrar a

Las hermanas Girò a una probable pobreza, así que las dejó bien

Situadas y se marchó con la cabeza bien

Alta a probar suerte fuera de casa

Pero la desgracia que perseguía a Vivaldi en estos últimos años

Le volvió a golpear y esta vez fue un golpe definitivo puesto

Que el compositor, aún instalándose en su nueva ciudad, fue

Aquejado de un fuerte ataque de asma que acabó con su vida. Así

Vivaldi falleció solo y sin dinero en una ciudad desconocida y

Sin el calor de su gente. Un triste final para tan gran artista

Como Vivaldi ya no era conocido en Europa fue injustamente

Enterrado sin honores en una humilde caja de pino y en una

Sepultura para pobres. Su obra fue olvidada durante muchos años

Hasta que fue redescubierta y elevada a la categoría que se

Merece a mediados del siglo XX. Finalmente, Antonio Vivaldi pasó

A considerarse como uno de los mejores músicos de la historia

Algo que por desgracia sucede con demasiada frecuencia, se reconoce

El valor de un artista cuando éste ya no vive y en este caso

Tuvieron que pasar más de doscientos años para que así sucediera

Pero las vidas de los compositores nunca mueren porque cada vez

Que alguien se emociona con una de sus canciones el alma del

Compositor crece y entra en nuestros corazones para enseñarnos

Las cosas buenas de la vida, las cosas del alma. Por ello la

Música nunca debe cesar, siempre ha de seguir sonando, creciendo

Y emocionando a las personas. La música es ese hilo que nos une

A la verdad de la vida, nos hace ser humanos, vivos y sensibles